El lema de esta edición de 3daysofdesign, «Keep It Real», fue un llamamiento a dar prioridad a la autenticidad frente a la estética y a la esencia frente a lo superficial. Animó al mundo del diseño a mantenerse humano, original y honesto, tanto en el proceso como en la expresión. Los miembros del equipo de Tsunami Axis viajaron a Copenhague para vivirlo de primera mano, y estas son las ideas que trajeron consigo.
Reflexiones sobre la naturaleza para celebrar la artesanía con Lucy Robertson, directora comercial
La instalación «Grounded in Nature» de Muutopresentaba bancos de acero pulido que reflejaban la naturaleza circundante, el cielo y la propia imagen del espectador. Esto invitaba a un momento de reflexión —tanto sobre el entorno como sobre nosotros mismos—, haciéndose eco de la visión de WGSN sobre nuestra obsesión cultural por la imagen propia. El tema de la reflexión se mantuvo a lo largo de toda la instalación, expresado mediante acabados metálicos, toques retro y tonos contrastantes que invitaban a un tranquilo escapismo.
«Las superficies reflectantes acapararon la conversación, seguidas de los espacios decorados con complementos y cuidados hasta el más mínimo detalle, con un guiño a la artesanía».
También me llamó la atención un cambio en el estilo. HAY y Normann Copenhagen apostaron por los complementos, creando espacios con una visión de 360 grados. Daba la sensación de ser un enfoque más reflexivo y económico, en el que cada detalle estaba pensado a propósito y cada objeto formaba parte de una historia con profundidad y con el encanto de lo vivido.
La celebración de la artesanía también me dejó huella. En Carl Hansen & Søn, probamos nosotros mismos las herramientas de carpintería y nos quedamos realmente impresionados por la destreza y el esfuerzo que hay detrás de cada pieza, algo que es fácil pasar por alto. Fue un poderoso recordatorio del toque humano en la fabricación de muebles y de la importancia de preservar estas habilidades hoy en día.
Piezas de valor histórico con Ben Dunn, diseñador
Una tendencia que he observado es la forma en que las marcas están recuperando diseños clásicos. Un ejemplo es la silla PK23 de Fritz Hansen, que da nueva vida a los diseños de Poul Kjærholm de 1954. La silla reeditada encajaba a la perfección junto a las nuevas colecciones, lo que demuestra que el diseño atemporal sigue siendo relevante hoy en día. A veces basta con una sutil actualización, un nuevo material o una historia que conecte el pasado y el presente.
«Las marcas están apostando por las piezas clásicas, dándoles un toque renovado con relevancia contemporánea».
Supone un cambio refrescante respecto a la búsqueda constante de la novedad, lo que también encaja con la perspectiva de la sostenibilidad. En lugar de lanzar un sinfín de novedades, las marcas apuestan por diseños que perduran, animando a la gente a invertir en prendas que atesorarán durante décadas.
Era la primera vez que asistía a 3daysofdesign y, aunque hubo muchos momentos destacados, lo que más me llamó la atención fue poder descubrir los productos en entornos tradicionales de casas adosadas danesas. Salas de exposición como &Tradition y Audo Copenhagen dieron vida a la estética escandinava del hogar gracias a su diseño y selección. Poder tocar las piezas, sentir los materiales y observar de cerca la artesanía me permitió apreciarlas desde una perspectiva totalmente nueva.
«La influencia de la naturaleza», con Arianna Goldsborough, diseñadora sénior
Este año he observado una fuerte tendencia hacia los motivos florales y las influencias naturales, un sutil guiño a nuestra creciente concienciación sobre el medio ambiente y a las decisiones de diseño responsables. A la hora de diseñar los espacios de nuestros clientes, prestamos mayor atención al bienestar para crear espacios tranquilos y armoniosos en los que la influencia de la naturaleza desempeña un papel fundamental.
«La naturaleza, los motivos florales y los colores vivos transmitían un mensaje de seguridad, haciendo eco de la concienciación sobre nuestro entorno natural».
Otra tendencia que he observado es el uso del color berenjena. Es uno de mis favoritos: su tono intenso y profundo aporta elegancia y una sofisticación discreta, al tiempo que añade un toque atrevido y contemporáneo a los muebles. Este lujoso tono púrpura se ha visto presente en tapicerías, superficies de mármol, sillas llamativas y elementos decorativos.
Una de las piezas de mobiliario más destacadas fue el sofá Aarhus, de ARDE para BoConcept. Visualmente llamativo y cuidadosamente diseñado, refleja a la perfección lo que buscamos en los espacios modernos de recepción o de colaboración: líneas limpias, un asiento cómodo y un aspecto acogedor. Diseñado por un diseñador danés teniendo en cuenta la flexibilidad y la sostenibilidad, todas las piezas del sofá son reemplazables, lo que ayuda a prolongar su vida útil y a reducir los residuos. Gracias a su amplia gama de configuraciones, se adapta fácilmente a una gran variedad de espacios, ya sea una zona de descanso relajada o una zona de bienvenida elegante.
Un futuro sin espuma con James Martin, consultor sénior
Marcas como +Halle y HAY han marcado tendencia con sillones, butacas y sillas de comedor fabricados con estructuras metálicas y revestidos de malla o tejidos sostenibles. Estos diseños ofrecen comodidad sin renunciar a la sostenibilidad, inspirándose en la ergonomía de las sillas de oficina, pero reinventadas para entornos más relajados y sociales.
«Se observó una clara tendencia hacia los asientos sin espuma, lo que refleja un nuevo paso adelante en el diseño sostenible».
+La silla «Shrink Lounge Chair» de Halle destacó por su estructura minimalista y su fabricación totalmente libre de espuma, lo que supone un paso hacia una producción más circular y eficiente. La nueva silla «O2 Lounge Chair» de HAY, diseñada por Jonas Forsman, siguió el mismo camino, utilizando un armazón de acero y un tejido que se adapta al cuerpo y que solo requiere una ligera capa de espuma. Ambas piezas desafían las normas tradicionales del tapizado sin dejar de dar prioridad a la comodidad.
Tal y como ha señalado Normann Copenhagen: «Ya hemos superado la etapa en la que “sostenible” era sinónimo de “más caro”. Esta es la nueva norma, y resulta más asequible». Esa mentalidad tendrá una gran acogida entre los clientes que desean tomar decisiones responsables sin renunciar a la estética ni a su presupuesto.
También estamos observando un claro deseo de mejorar el entorno laboral mediante una decoración más cuidada del espacio. Ya no se trata solo de la funcionalidad, sino de crear entornos que resulten tan acogedores y estén tan bien diseñados como un hotel o una casa. Y en todo el sector estamos respondiendo a esta tendencia.
Materiales naturales con Sophie Mattacks, responsable de cuentas corporativas
Uno de los temas más destacados en 3daysofdesign fue la apuesta por los materiales naturales, desde la piedra y el mármol hasta la madera maciza e incluso los compuestos a base de papel. Estos elementos atemporales marcan un alejamiento consciente de las alternativas sintéticas en favor de diseños que son a la vez sostenibles y están pensados para durar. Muchas colecciones utilizaron estos materiales para difuminar la frontera entre el interior y el exterior, contribuyendo a crear espacios que transmiten calidez, solidez y conexión con la naturaleza.
La silla «Pato Paper» de Frederica, fabricada con PaperShell
«Los proveedores hicieron hincapié en el uso de materiales naturales, como el mármol, la madera maciza e incluso el papel».
Uno de los productos que más me llamó la atención fue la silla «Pato Paper Chair» de Fredericia. Fabricada con PaperShell —un compuesto de celulosa sin combustibles fósiles y totalmente de origen biológico, moldeado en Suecia—, se trata de una silla apilable que aporta tanto valor estético como medioambiental. Su aspecto y tacto de alta calidad son impresionantes, pero lo que realmente destacó fue la filosofía que hay detrás. Fabricada con 32 capas de papel kraft con certificación FSC, la silla puede terminar su vida útil convertida en biocarbón, lo que permite retener el carbono, enriquecer el suelo y contribuir a un ciclo de vida potencialmente negativo en carbono.
Es una respuesta reflexiva y elegante a los retos de la sostenibilidad y un claro ejemplo de cómo los materiales pueden contar una historia significativa.
Ser realista
3daysofdesign nos ha recordado que la verdadera innovación surge cuando el diseño se basa en la autenticidad y la humanidad. Al apostar por materiales naturales y sostenibles y por una artesanía esmerada, las marcas están creando piezas que no solo respetan el medio ambiente, sino que también contribuyen a que los espacios en los que se integran apoyen a las personas que viven y trabajan en ellos.
